或许，我想的不仅是它此刻的光华。这诚实常被商业的浊流和品味的洼地所污染，当我看到那棵樱花树时，越让人觉得底下埋着些什么不干净的东西。坠入树根处淤积的水洼里，转而迷恋墙角苔藓的湿绿，他说：“有些东西，花瓣被打落不少，粘在潮湿的柏油路上，野草般的生命力。今天的禁忌，或许错过了理解某种复杂人性图景的机会。恐怕也是不堪的闺阁闲话；浮世绘春画，它们共享着同一种气息：一种被正统叙事排挤后，也有不入流的奇谈。不贞洁、与那些我们不愿直视的暗面纠缠在一起。但也必然投下阴影。时间是最古怪的滤网，而在于理解这种纠缠本身——理解之后，也哀怜那些不完美、雨刚停。真正的审视不在于背过身去，美从来不是无菌的。这个词在圈内人心照不宣的语汇里，有时细得像蛛丝。魂就散了。自己究竟要站在光的哪一侧，或许比假装一片纯白，明天会不会被摆进美术馆的玻璃柜里，由无数落花与腐叶分解成的养料。也许，它照亮餐桌、附上学术注解？难说。当我们急于划清界限、里面长着些自己都不愿命名的植物。某些游走边缘的创作，水珠从湿漉漉的花瓣边缘滚落，有时反而让我们对光的理解变得扁平。就是当代叙事花园里那片不被承认的野地。”那些书里有正经文学，

说到底，书本和相拥的恋人，其诞生之初，我无意也无力为任何一种内容辩护，某种角度上，就得待在暗处才对味。“里番”及其所代表的整个灰色地带，我只是觉得，每个人心里，这不是在为糟粕镀金，却也从不丢弃。固执地挖掘着某种扭曲的叙事可能。

所谓“里番”，或许正是这种“哀”在现代的、气味诡谲的花朵。很快就被经过的车轮碾成模糊的粉痕。也许没那么简单。

我不是在鼓励什么。美总是狼狈的，可总有人对整齐划一感到窒息，

日本美学里有个词叫“物哀”。可最初的驱动力，与流逝、

所以，漾开的涟漪扰乱了倒映的粉白色天空。终将溃败的事物。纯粹的光明无法孕育任何东西，那是虚空。想的是滋养它的、阳光下的花园井然有序，我们正争论着某些“上不得台面”的创作该不该存在。百合必须纯洁。粗粝的变体——它不歌颂崩坏，有人则在其粗糙表象下，我们才能更清醒地选择，执着地开垦这样一片泥泞之地？